BÚSCAME EN: Last FM Filmaffinity Facebook Youtuve Blogger Twitter Feed Instagram
Puedes acceder a este blog mediante las direcciones www.ignacionario.com o ignacionario.blogspot.com. También puedes contactar a través de la dirección de correo electrónico contacto@ignacionario.com.
Mostrando entradas con la etiqueta Análisis. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Análisis. Mostrar todas las entradas

6 de enero de 2014

Ni No Kuni: La Ira de la Bruja Blanca. Studio Ghibli en un precioso juego de rol

[Análisis] Ni No Kuni: La Ira de la Bruja Blanca. Studio Ghibli en un precioso juego de rol

Ni No Kuni ha sido uno de los grandes juegos de 2013 en cuanto al catálogo exclusivo de juegos para Playstation 3, un juego de Rol que he terminado en prácticamente 40 horas de juego, convirtíendolo así en el juego de Playstation 3 al que más horas he dedicado desde que adquirí la consola.

El videojuego ha sido desarrollado por el mítico estudio de juegos de rol Level 5, y su diseño artístico ha corre a manos de Studio Ghilbi, los creadores de obras maestras como Mi Vecino Totoro, La Princesa Mononoke o El Viaje de Chihiro. Todo mimo empleado en él queda palpable en cualquier paisaje, personaje o ciudad mostrada, consiguiendo un encanto único e inigualable que quizá no vuelva a repetirse en la historia de los videojuegos.

[Análisis] Ni No Kuni: La Ira de la Bruja Blanca. Studio Ghibli en un precioso juego de rol

HISTORIA
El argumento se centra en Oliver, un niño pequeño de Motorville cuyo destino está a punto de cambiar por el más trágico de los acontecimientos: la muerte de su madre. Es tanto el amor que tiene hacia ella, que sus lagrimas hacen revivir un pequeño peluche que ella le regaló, convirtiéndose por arte de magia en un personaje viviente procedente de otro mundo. 

El acto, aunque simplón e infantil, contiene toda su historia detrás del mágico evento y es el desencadenante de todo el argumento del juego. Aconsejado por su nuevo y blandito amigo, Oliver decide partir hacia el mundo de éste en búsqueda del alma gemela de su madre, para así intentar salvarla y devolverle la vida. 

[Análisis] Ni No Kuni: La Ira de la Bruja Blanca. Studio Ghibli en un precioso juego de rol

SISTEMA DE BATALLA
Un juego tan largo necesita un motor de entretenimiento que sea efectivo, sobre todo una vez pasado el efecto "admiración" que produce el participar en un mundo interactivo dibujado por el estudio Ghilbi.

En ese sentido, diría que el sistema de batalla de Ni No Kuni es el gran acierto de este precioso videojuego. Es adictivo, estratégico, de dificultad progresiva, un reto incluso para jugadores experimentados.

Cada jugador podrá controlar a un máximo de 3 únimos que podremos evolucionar y escoger de entre todas las criaturas que combatimos a lo largo del juego, al más puro estilo Pokémon. Estas criaturas disponen dos evoluciones finales de las cuales sólo podemos elegir una.

Además, el sistema de batalla se va enriqueciendo conforme avanza la historia, obteniendo algunas de las mejoras en las últimas horas de juego o incluso después de haber derrotado al jefe final, lo que hace que en todo momento sintamos el factor "Novedad" al enfrentarnos a nuevas batallas, algo importante teniendo en cuenta la duración del juego.

[Análisis] Ni No Kuni: La Ira de la Bruja Blanca. Studio Ghibli en un precioso juego de rol

JUGABILIDAD
En Ni No Kuni podemos hacer de todo lo que podíamos hacer en juegos de rol de generaciones pasadas: montar en barco, volar en dragón, recorrer el mapamundi, capturar criaturas, evolucionarlas o incluso darles de comer.

Todas las ciudades del juego son muy diferentes unas de otras y en todas encontramos personajes que pueden encargarnos misiones secundarias, además de las muchas otras opciones jugables que podemos decidir hacer o no y que nos recompensan con objetos para la batalla.

[Análisis] Ni No Kuni: La Ira de la Bruja Blanca. Studio Ghibli en un precioso juego de rol

VALORACIÓN
Por primera vez, Squere Enix (o Squaresoft) termina una generación de consolas sin que un juego suyo se convierta en mi juego de rol favorito, y es que este Ni No Kuni es superior a Final Fantasy XIII en casi todo lo que se propone.

Banda Sonora, diseño de personajes, enemigos, escenarios, posibilidades, duración y, sobre todo, diversión. Ni No Kuni es un juego casi perfecto, que en lo único que falla es en intentar darle el toque adulto que otros juegos de rol sí tienen.

IMÁGENES DE LA GUÍA OFICIAL

Ni No Kuni: La Ira de la Bruja Blanca. Imágenes de la guía oficial

Ni No Kuni: La Ira de la Bruja Blanca. Imágenes de la guía oficial

Ni No Kuni: La Ira de la Bruja Blanca. Imágenes de la guía oficial

Ni No Kuni: La Ira de la Bruja Blanca. Imágenes de la guía oficial

Ni No Kuni: La Ira de la Bruja Blanca. Imágenes de la guía oficial


SIGUE LEYENDO

20 de octubre de 2013

Final Fantasy XIII-2. Square-Enix repite universo para los amantes de la primera entrega

[Análisis] Final Fantasy XIII-2. Square-Enix repite universo para los amantes de la primera entrega

En este mundo de recuerdos perdidos... Mi vida comienza de nuevo.

Hace ya un año y medio que la secuela de Final Fantasy XIII, el debut de la famosa saga de juegos de rol en Playstation 3 y Xbox 360, y de hecho yo fui de esos que lo compró en su día de lanzamiento con todo el pack: edición especial y la guía oficial. Por falta de ganas y de tiempo acabé dejando el juego de lado hasta hace cosa de un par de meses, que retomé la aventura.

Final Fantasy XIII-2 empieza justo donde acabaron los acontecimientos de la primera parte. Debido a las grandes críticas por la linealidad de su predecesor, esta secuela ha sido desarrollada con la idea de agradar a todos los fans de la franquicia y los anteriores juegos de la saga, que ofrecían una mayor libertad de acciones y decisiones.

[Análisis] Final Fantasy XIII-2. Square-Enix repite universo para los amantes de la primera entrega

PERSONAJES E HISTORIA
En Final Fantasy XIII-2 la historia comienza cuando Serah, hermana de Lightning, tiene un sueño en el que ve a su hermana luchando en un extraño lugar. En la época en que ella vive todos piensan que Lightning murió, y sólo Serah está segura de que el resto de la humanidad ha olvidado la verdad, que ella sigue viva y que su sueño era una señal de auxilio.

Y en este punto de partida aparece Noel, que afirma venir desde el futuro enviado por Lightning a traves del tiempo, desde exactamente 700 años en el futuro. Y este es el comienzo del videojuego, a partir del cuál tendremos que descubrír cómo avanzar en el tiempo hasta la época de Lightning y descubrir qué pasó para que ella desapareciera del destino de los demás.

[Análisis] Final Fantasy XIII-2. Square-Enix repite universo para los amantes de la primera entrega

EL SISTEMA DE BATALLA
El sistema de batalla es muy similar al de la precuela, con la novedad de que esta vez no hay invocaciones y por el contrario, a lo largo de la historia, se nos unirán diferentes monstruos que nos ayudarán en los combates y a los que podremos evolucionar como si de un personaje se tratara.

La verdad, el hecho de que no haya invocaciones le resta algo de interés a las batallas y a algunos les podrá parecer cansino esto de los combates por turnos, pero al mismo tiempo no se hace tan lentos como en entregas pasadas de la franquicia y en el fondo es uno de los sellos de identidad de la saga. Por suerte, el hecho de que podamos evolucionar a nuestros personajes a través de la experiencia ganada en los combates nos animará a volvernos adictos a ellos si queremos continuar en la historia.

[Análisis] Final Fantasy XIII-2. Square-Enix repite universo para los amantes de la primera entrega

CAMBIOS RESPECTO A LA PRIMERA PARTE
La principal novedad es que esta vez va a ser el jugador el que decida el rumbo y el orden de la historia, en lugar de ser algo lineal. Rara vez dos partidas seguirán el mismo orden y el añadido de los viajes en el tiempo, épocas y realidades paralelas hará que la historia no se vea comprometida en su conjunto, lo que es de agradecer a los jugadores a los que les gusta tener la sensación de libertad cuando juegan a los juegos de rol (para mí es algo indiferente).

Además, muchas de las conversaciones acabarán de forma diferente dependiendo de cómo interactuemos en ellas, y algunos combates finales tendrán secuencias de botones que deberemos ejecutar de forma correcta para poder salir victoriosos de la batalla.

Los gráficos siguen en la línea de la primera parte del videojuego, con la diferencia de que hay mayor nivel de detalle, pero tampoco es un juego que gráficamente marque nuevos estándares ni tampoco muestra un sistema de juego revolucionario.

[Análisis] Final Fantasy XIII-2. Square-Enix repite universo para los amantes de la primera entrega

VALORACIÓN
Final Fantasy XIII-2 es un videojuego que ha sido desarrollado específicamente para los fans de la primera parte que echaban de menos algo de libertad de acción, aprovechando una historia y un universo creados y evolucionándolos. 

La historia no es un aliciente para pasarse el juego si no eres muy fan de la saga y, por mi parte, echo de menos esas historias de amor que surgían entre los protagonistas, especialmente los de la saga de PSX (Squall y Rinoa, Cloud y Aeris o Tidus y Yuna).

Por suerte para los de Square-Enix, PS3 no está mostrando mucha oferta en lo que a juegos de rol por turnos se refiere, por lo que a los seguidores de este tipo de juegos les habra venido de perlas la salida al mercado de la secuela que, aunque esté lejos de los mejores momentos de la saga, el juego cumple con los mínimos estándares en cuanto a calidad.
SIGUE LEYENDO

2 de julio de 2013

The Last Of Us. Vive la experiencia apocalíptica más real que hayas vivido nunca

[Análisis] The Last Of Us. Vive la experiencia apocalíptica más real que hayas vivido nunca

"Érase una vez una persona por la que me preocupaba, y en este mundo esas mierdas sólo valen para una cosa. Para que te maten."

No suelo publicar mucho sobre videojuegos en este blog, especialmente porque ya no le dedico tanto tiempo a ello como en aquellos tiempos cuando era niño. Pero a pesar de mi caída de interés hacia ellos, cada mucho tiempo aparece por las tiendas alguna que otra joya de las que es imposible pasar de largo. La última de ellas ha sido este "The Last Of Us", una auténtica experiencia que ningún poseedor de una Playstation 3 puede perderse por nada del mundo.

De nuevo, los culpables de que dedique un post exclusivo a un videojuego son los chicos de Naughty Dog, que ya nos dejaron a todos con la boca abierta con la saga de aventuras Uncharted. Para esta ocasión, han decidido partir de cero en una nueva maravilla que nos presenta un mundo en apocalipsis



¿DE QUÉ VA THE LAST OF US?
Existen unas esporas que afectan al comportamiento de las hormigas. Éstas se introducen como parásito en el cuerpo de las mismas haciendo que se extravíen de la manada. Con el tiempo, el parásito crece en la cabeza de la hormiga hasta que ésta muere, desprendiendo al mismo tiempo mayor cantidad de esporas que lleguen hasta el control de nuevas hormigas. ¿Os imagináis si esto mismo ocurriera en humanos?

Esta respuesta cobra realidad en el mundo de The Last of Us, donde una especie nueva de espora se ha extendido por todo el mundo, afectando el comportamiento de los humanos, asemejándolos a los de  un zombi. La humanidad ha conocido por primera vez lo que es un verdadero apocalipsis. Las ciudades están destruidas, la mayoría abandonadas, y las que aún sobreviven están bajo control militar y, entre todo ello, Joel y Ellie siguen con su camino en búsqueda de la supervivencia.

[Análisis] The Last Of Us. Vive la experiencia apocalíptica más real que hayas vivido nunca

INTERACTUANDO CON EL ESCENARIO
En prácticamente toda la aventura sólo interactuamos con Joel. Como de costumbre por parte de Naughty Dog, podemos interactuar con cualquier parte del escenario, y sobre todo en las primeras horas de juego nos pararemos a ver simples detalles referentes a la ambientación del juego.

Antes de nada, hay que saber que The Last of Us es un juego de supervivencia, aquí no vale eso de ir a lo loco pegando disparos, habrá que pensar en más de una ocasión una estrategia a seguir y ser paciente. Además, resultará vital explorar el escenario en búsqueda de utensilios con los que fabricar armas manuales y botiquines sanitarios.

Por otra parte, las escenas de acción no son tan apabullantes como lo puedan ser en Uncharted, y el sistema de ataque puede ponerte un poco de los nervios a la hora de apuntar un arma, pero aún así la variedad de situaciones se harán muy amenas de superar y al mismo tiempo la repetitividad de situaciones que podamos sufrir se verán suplidas gracias a la adicción que supone la historia narrada.

[Análisis] The Last Of Us. Vive la experiencia apocalíptica más real que hayas vivido nunca

LAS PINCELADAS DE ARTE DE NAUGHTY DOG
A estas alturas de generación cualquier videojuego que juguemos debería ser, al menos, más que agradable para la vista. Hace mucho que no juego a otros videojuegos y no sabría decir el nivel de evolución que supone The Last Of Us respecto a Uncharted 3, pero la variedad de escenarios, nivel de detalles y, sobre todo, unas expresiones faciales que son de infarto hará que te preguntes por qué es necesario una Playstation 4 en estos momentos.

No sólo el nivel detallista del videojuego deja sorprendido. Una vez más, el estilo peliculero que acompaña a la historia, sobre todo en las secuencias de vídeo y en muchos momentos de interacción con el escenario ayudarán a ganar adicción al juego y adentrarnos en el mundo vivido por Joel y Ellie.

[Análisis] The Last Of Us. Vive la experiencia apocalíptica más real que hayas vivido nunca

IMPLICÁNDOSE EMOCIONALMENTE CON LOS PERSONAJES
Historia, gráficos, jugabilidad... todo ello hacen de The Last of Us un buen juego, pero es el enlace entre los personajes protagonistas lo que hace que realmente te quedes horas y horas pegado al mando. Sin pensarlo mucho, puedo decir con tranquilidad que The Last Of Us es el juego que más me ha implicado emocionalmente hablando en toda esta generación de videojuegos.

No sé cómo puede pasar, pero vas a acabar enamorado de unas personalidades implementadas en unos muñecos 3D. Cada vez que Ellie se separa de Joel, cada vez que discuten o cada vez que ocurre algo más grave de lo que tú esperas en un guión de este tipo de juegos vas a rezar por que avance la historia y veas en pantalla que todo se arregla...

[Análisis] The Last Of Us. Vive la experiencia apocalíptica más real que hayas vivido nunca

¿EL MEJOR JUEGO DE PLAYSTATION 3?
The Last of Us tiene una historia que, aunque no es novedosa, era necesaria contar de esta manera. Ni otros videojuegos, ni series de televisión ni películas en pantalla gigante y en 3D han conseguido hasta ahora que puedas vivir una experiencia en un mundo apocalíptico tan al límite como aquí. Si es el mejor juego de Playstation 3 es sólo cuestión de tus gustos de género, desde luego a otros niveles no tiene nada reprochable.

SIGUE LEYENDO

19 de noviembre de 2011

Uncharted 3: La Traición de Drake. Espectacularidad llevada a la enésima potencia

Uncharted
"No elegimos cómo empezamos en esta vida. La verdadera grandeza es qué hacemos con lo que nos ha tocado."

A estas alturas, no creo que nadie ponga en duda que la saga Uncharted ha sido uno de los mayores aciertos en absolutamente todas las franquicias de esta última generación de consolas. Ha sabido aprovecharse a la perfección de todos los avances tecnológicos de la última consola de Sony, PS3.

Uncharted es un universo de conceptos y aventuras ya muy conocidas por todos. Hay mogollones de juegos de aventuras y tesoros ocultos, y aún así, Drake ya forma parte del corazoncito de la mayoría de jugones de esta generación a los que le gustan las aventuras. El motivo: jugabilidad, espectacularidad y carisma no sólo van cogidas de la mano, si no que forman un todo que, unido a una increíble variedad de situaciones y escenarios hace que a más de uno se le caiga la baba mientras tiene el mando en la mano.

Trailer de lanzamiento (Ver en Youtube)

Los creadores de esta magnífica saga son Naughty Dog. Después de dedicarse durante dos generaciones de consolas a desarrolar juegos de plataformas orientados a un público quizá más infantil (Crash Bandicoot en Playstation y Jack And Dexter en Playstation 2), decidieron evolucionar hacia un sistema de juego de aventuras muchísimo más puro, totalmente cinematográfico, con personajes que rozan lo legendario, casi con vida propia.

Pues bien, ya podemos tener en nuestra manos la más que valiosa tercera entrega de la saga e intentar descubrir si mantiene el altísimo nivel que dejó su segunda parte, de momento ya viene avalado como el mejor juego del año por Vandal, uno de los medios dedicados al sector de videojuegos más importantes a nivel nacional.

Uncharted

Historias de mayor magnitud con un enfoque más personal entre las relaciones de los personajes.
En esta ocasión la historia nos sitúa en la búsqueda de la Atlántida de las Arenas, una ciudad perdida, enterrada en un enorme desierto y que probablemente contenga uno de los tesoros más grandes de toda la historia, y un gran secreto asociado a dicho tesoro del que poco a poco iremos conociendo detalles

Además, en esta ocasión se nos muestra un enfoque más personal de los personajes. Conoceremos el inicio de la relación de amistad que tienen Drake y Sully, la evolución de la relación que tuvieron Elena Fisher y Nathan Drake, y el enlace que tienen estos personajes con la villana de esta entrega, Marlowe, que será quien esta vez sea competencia directa por encontrar el tesoro perdido.

Uncharted

Sin dudar, el villano es el talón de Aquiles en esta franquicia. Los protagonistas y personajes secundarios rebosan carisma y simpatía por los cuatro costados, todos tienen ese aura que los hace humanos, pero el villano nunca termina de convencer cayendo en los tópicos del género. 
¿Será esto algo hecho adrede? ¿Un guiño al cine de aventuras clásico? No me extrañaría en absoluto, pues los chicos de Naughty Dog tienen ideas y creatividad de sobra y desde luego serían capaces de crear un villano en condiciones, de hecho el villano de esta entrega es quizá el mejor de las tres entregas, está mejor definido pero ni por asomo acapara el protagonismo de Drake y sus amigos.

Uncharted

Pero desde mi punto de vista, algo falla en esta tercera entrega. Se intenta medir hasta qué punto la ambición y el fanatismo del bueno de Drake puede poner en peligro (o incluso alejar de su vida) a personas que son muy importantes para él, pero se muestra todo de una manera muy superficial sin profundizar prácticamente en nada, dejando de lado a algunos personajes que podrían haber tenido mucho más protagonismo.

Escenarios mucho más variados e interactivos, pero el avance no se nota tanto respecto a la entrega anterior.
Y a pesar de que la historia en profundidad pueda "decepcionar" un poco en algún aspecto como el que comentaba, lo cierto es que ¡a mí qué mas me da!, si lo que de verdad el juego promete lo cumple con creces.

¿Queríamos situaciones extremas, verdad? ¿Queríamos ver a Drake sudando la gota gorda para sobrevivir, verdad? Pues aquí... (sonido de tambores)... ¡LO TENEMOS DE SOBRA!

Uncharted

Escapar de un castillo en llamas, sobrevivir desde un avión cayendo en picado al suelo mientras tienes que pelear con los villanos, escapar de una ola gigante aparecida de la nada, vagabundear por el desierto hasta encontrar una salida...

A nivel visual, Uncharted 3 es alucinante. Simplemente darte un paseo por todos los escenarios, tan dinámicos y llenos de vitalidad hace que uno, quiera o no, sin darse cuenta esté sumergido en la historia desde el primer minuto. Además, en las escenas de acción el factor espectacularidad aumenta considerablemente, volviéndose todo muchísimo más frenético.

Uncharted

Aunque es un juego algo más corto que la segunda entrega, una vez lo has acabado te quedas con la sensación de que, en menos tiempo jugado, has disfrutado muchísimo más

Aún sin ver el modo multijugador, Uncharted 3 ha sido el videojuego que más he disfrutado en los últimos 5 años, y uno de los pocos que consigue devolverme toda la afición y entusiasmo que tenía hace 10 años por este mundo. Sin duda una compra obligada a todos los aficionados del videojuego.

SIGUE LEYENDO

1 de septiembre de 2011

Resonance of Fate. Los RPG tradicionales de calidad aún son posibles

[Análisis] Resonance of Fate. Los RPG tradicionales de calidad aún son posibles

"Tu destino está bajo control"

Por desgracia, los videojuegos de rol por turnos al más puro estilo Final Fantasy ya no son lo que eran. La franquicia mencionada pierde calidad y esencia juego tras juego y tanto los desarrolladores como los jugones de toda la vida hemos desviado el rumbo hacia juegos de ambiente peliculero, con montones de escenas y un sistema de juego orientado a la acción.
Dentro del género, la libertad de elección y la estrategia han quedado minimizadas en favor de un público menos especializado en el género.

Esta transformación no tiene por que ser del todo mala, de hecho Final Fantasy XIII no me parece un mal juego (principalmente por su ambientación), pero sí que se echan de menos esos juegos de toda la vida.

Sega y Tri-Ace, creadores de la saga Star Ocean, han intentado revitalizar todo esto en Resonance of Fate (llamado End of Eternity en Japón). Sus productores tuvieron la brillante idea de sacarlo a la venta junto a juegos como Final Fantasy XIII, Heavy Rain o God of War 3, de ahí el probable chasco que hayan tenido en ventas. Casi un año y medio después de su salida lo he encontrado a la venta por unos justos 20 euros, así que decidí gastarmelos y ver qué tal estaba el juego.

OPENING

[Análisis] Resonance of Fate. Los RPG tradicionales de calidad aún son posibles


La escena principal es uno de los puntos claves de este tipo de juegos. Tiene que recrear el universo del juego en una primera impresión, crear la suficiente intriga como para querer que indaguemos en ese universo y, sobre todo, tiene que ser vistosa, tiene que hacer que se nos escape un "Guaaaaau...". En definitiva, tiene que quedar en nuestra cabeza.

¿Qué me decís de las míticas olas en la orilla de cierto juego? ¿O de una ciudad llena de luces y un tren llegando a su destino?. No hace falta decir de qué juegos hablo, ¿Verdad?.

Resonance of Fate en ese sentido se queda en el límite, casi en la frontera. La presentación está bastante cuidada, ya desde un principio se ve una banda sonora con carisma y unos personajes que caen bien. Incluso contiene ingredientes nostágicos de la época PSX pero no termina de cuajar en mi cabeza, muestra una situación un tanto forzada y sacada de la manga. Podéis ver el opening en el siguiente enlace.


LA HISTORIA

[Análisis] Resonance of Fate. Los RPG tradicionales de calidad aún son posibles

Ambientado en un futuro post-apocalíptico en la Tierra, el aire de ésta ha dejado de ser saludable. Infectado por toxinas debido a cambios en el medio ambiente, los humanos supervivientes se han refugiado en la torre de Babel Basel, una ciudad-dispositivo purificadora de aire que permite a los humanos respirar. La civilización se ha vuelto muy clasista, los ricos que dominan el cotarro viven en las zonas más altas de la torre en casas de lujo, mientras el resto de la muchedumbre vive alojada en distritos.

En medio de todo esto están los protagonistas Zephyr, Vashyron y Leanne (vaya nombrecitos), que intentan ganarse la vida ayudando a los habitantes con misiones varias e intentando que poco a poco éstas sean de gente más importante (con el consiguiente mayor beneficio).

La trama avanza muy lentamente, sobre todo en el principio del juego (yo llevo jugadas unas 4 horas y aún no ha pasado nada relevante), pero poco a poco el jugador se va acostumbrando a la ambientación y al sistema de juego, y empieza a aparecer el sentido que va cobrando la historia, donde se va viendo cada vez más las influencias religiosas que los gobernantes ejercen sobre la ciudadanía.


SISTEMA DE JUEGO

[Análisis] Resonance of Fate. Los RPG tradicionales de calidad aún son posibles

Se podría decir que el sistema de combate es el sello de identidad de Resonance of Fate. Las famosas peleas se producen en entornos completamente 3D que pueden provocar la sensación de combates orientados a la acción al estilo Kingdom Hearts, pero realmente se sigue una filosofía de estrategias por turnos.
En cada turno, podremos movernos libremente por el escenario hasta que acabe nuestro tiempo y sólo podemos atacar una vez, hasta el siguiente.

El inconveniente (o ventaja, según por donde se mire) es que el sistema de lucha es muy complicado: contiene multitud de conceptos y todos están disponibles desde la primera batalla, lo que hace que parezca un poco caótico. No es apto para torpes y es muy importante que realices la mayoría de los tutoriales para comprender su uso. Una vez conozcas todos los trucos y estrategias a seguir los combates serán toda una delicia, ya que cada combate lo puedes programar de manera totalmente distinta y en muchas ocasiones estarás obligado a tener que tener en cuenta las posibilidades del escenario (bidones de gasolina, murallas, armas, cofres, etc).

Si vas a jugar a este juego, te recomiendo que le eches un vistazo al siguiente video tutorial: enlace a Youtube. Está bastante bien explicado.


MAPAMUNDI

[Análisis] Resonance of Fate. Los RPG tradicionales de calidad aún son posibles

Otro de los elementos clásicos de los RPG tradicionales. En algunos juegos de esta generación este componente ha desaparecido, en Resonance of Fate sus creadores han preferido mantenerlo y ha evolucionado a un sistema "tablero" donde algunas casillas estarán inaccesibles. Poco a poco, según avance la historia, podremos ir desbloqueando estas casillas gracias a unas cápsulas de energía que conseguiremos combatiendo o como recompensa en algunas misiones, esto es un gran incentivo a que nos sintamos animados a meternos en pelea, un gran punto a favor.


RESUMEN

[Análisis] Resonance of Fate. Los RPG tradicionales de calidad aún son posibles

No sé si la compra de mi entrada para asistir al cercano GameFEST 2011 (enlace a mi asistencia en 2010) ha sido la que me ha vuelto a meter el gusanillo de volver a engancharme a un videojuego o ha sido este Renonance of Fate, pero lo cierto es que hacía mucho que no me divertía tanto con un juego de rol en lo que a combates se refiere.

Llevo unas 4 horas de juego, la historia no ha comenzado a arrancar prácticamente, pero aún así sigo teniendo ganas de seguir jugando después de estar casi un año sin tocar una consola más de 1 hora seguida, supongo que algo tendrá.

Quizá le habrá fallado en que no contiene magias ni invocaciones, quizá han preferido hacer un juego de rol más puro antes que abrirse a un público más extendido, o quizá haya sido la coincidencia con superproducciones en su fecha de lanzamiento. Pero el título, desde su lanzamiento, ha dado ilusiones a los fans del género de que es posible ver a día de hoy RPG's tradicionales de calidad.


ENLACES INTERESANTES

[Análisis] Resonance of Fate. Los RPG tradicionales de calidad aún son posibles

Para los más interesados, dejo algunos enlaces con información interesante sobre el juego, como la guía (con sus trofeos/logros), análisis en distintos medios, trailer e imágenes.

SIGUE LEYENDO
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...